3万块的LV救生衣、1万多的BV电话绳？到底谁为它们买单？奢侈品牌们不断的推出这些令人咋舌的单品，到底是为了什么呢？

最近，Louis Vuitton的一件单品算是火出圈了。

就是下面这件有点像救生衣的PVC充气马甲，来自2021春夏系列。

权威资讯网站WWD还特别报道了这件马甲在中国所引起的DIY热潮。

PVC材质的衣服在时尚圈不是什么新鲜事了，但是充气的PVC，还真是少见。

再加上它的售价——27600元，再次刷新了网友们对于奢侈品的认知，同款还有奢华的老花版本。

如果怕不保暖，它们还有充气羽绒服可以买到，售价31000元。

熟悉时尚圈的，其实知道这也算是Louis Vuitton男装创意总监Virgil Abloh的常规操作了。

2021秋冬系列的飞机造型包袋

毕竟他还设计过价值6.8万元的Monogram风筝，多的是我们想不到的事情。

这件马甲还激起了大家的猎奇欲，于是Bottega Veneta今年的新品项链，也加入了被吐槽的行列，它的售价2000美元，约为1.29万人民币。

这不就是女生们人手一个的发圈？并且，确实也很像座机上的电话线，复古味道一下子就出来了。

每年我们都会盘点时尚圈推出的一些荒诞单品，但这几样确实还是再次刷新了网友们的价值观。

Gucci售价约25000元的饼干盒

那么，奢侈品牌们不断的推出这些令人咋舌的单品，到底是为了什么呢？今天就由Dr. V来分析一下：

01.

“贵且没用”，也许是一种生活方式。

大家看到这些东西的第一反应几乎都是——为什么要设计这些奇奇怪怪的东西呢？

香奈儿回形镖，价值1725美元（约1.11万人民币）

其实，这些看似有点天马行空的物件，大多都跟当时的发布主题有关。

比如Louis Vuitton的充气马甲，秀场的灵感来自于航海，Louis Vuitton选择将那一季的男装打包成集装箱通过轮船运到世界各地走秀。

其中一站就是我们的黄浦码头，因此，救生衣这个元素特别契合主题。

Bottega Veneta的发绳项链，它的灵感，其实还真的来自于二三十年前的电话线。

卖2000美元，是因为材质通体是银制作的。

在设计师看来，在目前这个充满智能手机、电脑充电线的快信息时代，属于座机电话的那一份浪漫，反而很值得回味。

还记得17年巴黎世家推出的“宜家”购物袋吗？当时也是引起了热议——

“花几块钱就能买到的购物袋，印上‘BALENCIAGA’的Logo，价格就翻了2000倍。”

巴黎世家的创意总监Demna在当时进行了回应：“宜家购物袋是一个具有绝佳功能性的设计，那么，我们为什么不用一种更加奢华的方式（皮质）去诠释呢？”

而Demna这几年一直在做的，就是打破高级时装和平民化单品之间的界限，这跟他的设计主张是一脉相承的。

鳄鱼压纹皮面的酒店拖鞋

每一个看似疯狂的设计，都是设计师传达品牌理念的方式之一。

大牌推出的宠物背包

大家知道，奢侈品之所以能称之为“奢侈”，也正因为它们提供了一种独一无二的生活方式和体验。

Tiffany

纯银毛线球和纯银泡泡棍

有人看重商品的实用性，有人看中商品的艺术价值。

而大牌们每一季的时装，其实也像是一件件艺术创作，它们是创意总监与其团队的创意结晶。

可以说，你去过的店铺、品牌拍摄的大片、秀场的布置、甚至每年大牌们大大小小的展览和活动......都属于时装艺术的一部分。

Prada东京店铺

就像也会有人不理解一幅画需要卖到几千万的高价。

大牌推出的这些单品，在喜欢它们的人眼里，是有趣的、有艺术价值，有谈资的。

7650美元，约4.92万人民币的爱马仕废纸篓

02.

没人讨论，你就输了。

在这个流量时代，品牌就相当于一个个大IP，它们渴望热度，需要被讨论。

为了顺应时代的发展，保持热度，奢侈品近几年都将重心转向线上营销。

于是你会看到Dior成为首个入驻B站的奢侈品牌；Gucci、Balenciaga等入驻抖音；一众奢侈品进入快手直播间卖货等等。

#LV空气马甲#这一话题在微博上有1120.6万的阅读量，比很多明星合作的话题热度都高出不少。

没有大费周折的精心营销，没有重金聘请代言人，却轻松地取得了可观的宣传效果。

前段时间网友自发创造的话题#全员北面#，也在大家心中刻下了深深的烙印。

现在一提到羽绒服，就会想到The North Face的大名，也造福了Gucci和北面的合作系列。

奢侈品牌利用本身的品牌价值优势，创造出一系列与其本身价值相差甚远的单品。这也激起了人们的好奇心。

价值185美元（约1190人民币）的Prada曲别针

就算不会购买，谁不想看看“两万多块的塑料马甲神在哪？两万多的篮球又有何不同呢？”

因此，奢侈品牌推出这些我们认为的可能根本没人会买的“荒谬单品”时，考量更多的是背后隐藏的宣传价值，不只是利润而已。

03.

颠覆，时尚圈的常态。

另一方面，这些单品也给时尚圈带来更多的可能性。

时装历史上的很多经典之作，其实在当时也没人看得懂。比如黑色一度被认为是去葬礼才穿的颜色，跟高级时装没有关系。

Martin Margiela曾经不希望大家买衣服只看名牌标签，所以将自家衣服的商标撤下，只用四个针脚代替。

这些当时看起来没有身份的衣服，却让针脚成为了品牌永远的经典，粉丝们争相追逐。

20世纪初的欧洲，不戴帽子的女人是没有教养的，女性需要穿着紧身衣，裙摆要过小腿，这些都是上流社会的体统。

可谁又能想到，如今卫衣却登上奢侈品牌的大秀，成为主推单品？

女生们现在穿的高跟鞋，在拿破仑时期也是反常规的，因为它是为男人们设计的。

球鞋如今动辄上万块，大家也开始习以为常。

颠覆，改变，一直都是时尚圈的常态。

我们会看到，越来越多的奢侈品牌，开始探索时装的下一个阶段。

而在下一个阶段，单品的理念主导，将会逐渐远远大于实际需求。也就是说，单品的实用性会更多地被装饰性所替代。

这是不可避免的趋势。

于是近几年来，大家认知里不值钱的橡胶、塑料材质被广泛运用。

于是，我们的包袋越来越小，甚至可以不用来储物。

于是，出现了更多的，像Louis Vuitton、Bottega Veneta等匪夷所思的单品......

但换个角度思考，这也象征着，人们心中的“奢侈”，已经不再是狭义的高贵材质。

社会不再被老派的奢侈标准所束缚，我们开始更注重精神价值，而不单单是物品本身的价值。

而这些讨论，正是不同观念间的碰撞，它们无分对错。

在这个层面上看，或许我们需要感谢它们。正是它们，让我们不再处于一个千篇一律的时代。